Выставка живописи "Китай далёкий и близкий" в ДК "Выборгский" (Россия, Санкт-Петербург)

Так необычно было в начале года два раза столкнуться с изучением китайских традиций.

Сначала была заметка о Великом чайном пути из Китая в Россию на чайной экспозиции Музея Хлеба. Теперь настал черёд художественных образов Китая на выставке во Дворце культуры "Выборгский".

Правда, по какой-то странной случайности Дворец культуры абсолютно ничего не сообщал об этой выставке на своём официальном сайте. Поэтому будем считать её хитроумным китайским десантом в логове русского "медведя".

Первое, что хочется сообщить об этой художественной выставке, - это что картины, которые были на ней представлены, были выполнены российскими художниками. За исключением одного человека - Чжао Пэна. Но, поскольку своё художественное образование он получил в рамках Государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, то его я тоже причисляю к числу российских художников.

Второе: те авторы, чьи работы я сфотографировала, являются очень именитыми художниками, и все они закончили тот же самый Институт им. И. Е. Репина - Санкт-Петербургскую Академию художеств.

Третье: не могу быть абсолютно уверена, но, по всей вероятности, эта выставка явилась результатом совместных работ этих художников на каких-то общих выездных пленэрах как раз на китайской стороне.

Четвёртое: все работы сопровождались аннотациями с биографией авторов, списком регалий и контактными телефонами. Из чего я делаю вывод, что все эти работы можно было купить, связавшись с их автором по предоставленному телефону. Если будет сложно разглядеть номер, щёлкните правой кнопкой мыши по фото и выберите "Открыть ссылку в новой вкладке", и щёлкните по фото левой кнопкой, чтобы растянуть его на максимально возможный размер.

И пятое: я сфотографировала картины во время спектакля, который мне не понравился, и я не захотела его смотреть. Проблема в том, что фойе в это время очень тускло подсвечивалось, и я использовала вспышку или очень длинную выдержку. А это значит, что за достоверную цветопередачу и качество фото я не ручаюсь. Я, правда, очень старалась выправить все цвета в фотошопе, но не факт, что сделала это точно. Но поскольку конечный результат меня всё равно порадовал, то я решила всем этим добром поделиться:) Наслаждайтесь:)

УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ: (кликабельный список с переходом к художнику)

1. Валентин Николаевич Скачков
2. Оксана Архипова
3. Михаил Георгиевич Кудреватый
4. Чжао Пэн

Картины Валентина Николаевича Скачкова

Из аннотации к выставке "Китай далёкий и близкий":

"СКАЧКОВ ВАЛЕНТИН

Член Союза художников России.
Действительный член (академик) Петровской академии наук и искусств.
Член Объединения профессиональных художников Израиля.
Родился в 1953 году.
Учился в Пензенском художественном училище им. К.А. Савицкого, а затем в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (Академия художеств) в мастерской профессора Б.С. Угарова.
Участвовал более чем в 250 коллективных выставках в России и за рубежом.
Провел 77 персональных выставок в 38 странах мира.
На 33 персональной выставке Скачков В. представлял Россию в Российских центрах науки и культуры в Австрии, Индии, Непале, Чехии, Мальте, Финляндии, Египте, Болгарии, Венгрии, Польше, Израиле, Дании, Сербии, Китае, Испании, Палестине, США, Великобритании и др.
В 2010 году по приглашению министерства культуры Египта он представлял Россию на 3-м международном симпозиуме художников в Луксоре, где его работа «Нильские боты» была приобретена Каирским музеем современного искусства, а «Луксор. У причала» была подарена министру культуры Египта Фаруку Хосни по его личной просьбе.
В мае 2012 года работы художника В. Скачкова были представлены в Пекине на международной выставке современного и классического искусства « Art Beijing 2012» на стенде павильона Российского культурного центра.
В мае - июне 2012 года в городе Харбин с большим успехом прошла персональная выставка Валентина Скачкова. Выставка была организована представительством Россотрудничества в КНР. Этой выставкой был торжественно открыт новый международный центр искусств в городе Харбин.
Основной темой творчества Скачкова В. является пейзаж, но художник с успехом пишет портреты, натюрморты, жанровые и исторические картины. Он много работает с натуры и является постоянным участником творческих поездок на пленэры по России (проекты «По святым местам», "Русская Атлантида") и в другие страны (Франция, Хорватия, Египет, Испания, Китай и др.).
Работы Скачкова В. находятся во Всероссийском музее А.С.Пушкина в Санкт-Петербурге, в Музее современного искусства в г. Каир (Египет), в Художественном музее города Камбре (Франция), в Международном центре искусств в городе Харбин (Китай ), в Историко-литературном музее города Пушкин, в Музее соборов Царскосельского благочиния в г. Пушкин, в Художественном музее Кирилло-Белозерского архитектурно-художественного музея-заповедника, в картинных галереях многих стран мира, а также в частных коллекциях".

Валентин Скачков. Картина № 1. Ши Хэ. Вид на Чёрную гору. 2015. 40*50

Валентин Скачков. Картина № 2. Цветущее персиковое дерево. 2014. 40*60

Валентин Скачков. Фрагмент картины № 2. Цветущее персиковое дерево. 2014. 40*60

Валентин Скачков. Картина № 3. Весной в конфуцианском монастыре в Харбине. 2012. 60*80

Валентин Скачков. Картина № 4. Весна в Пекине. 2014. 40*70

Валентин Скачков. Картина № 5. Весной в храме Конфуция. Харбин. 2012. 50*60

Валентин Скачков. Картина № 6. Цветущие магнолии. 2014. 50*60

Валентин Скачков. Фрагмент картины № 6. Цветущие магнолии. 2014. 50*60

Последняя картина впечатлила больше всего: я никогда не видела китайских пейзажей в настолько точной импрессионистской манере. Признаться честно, я вообще подумывала, что сейчас мало кто работает в такой манере. Очень приятная новость!

Следующие картины выполнены художницей молодого поколения, но очень заслуженной и представляющей Россию на международных художественных выставках.

Картины Оксаны Архиповой

Из аннотации к выставке "Китай далёкий и близкий":

"ЧЛЕН СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ ОКСАНА АРХИПОВА

Родилась в 1979 г. в Закарпатской области п. Дубовое (Украина), в 2001 г. окончила Ростовское художественное училище им. М. Б. Грекова. B 2011 г. окончила СПб ГАИЖСА им. И. Е. Репина, монументальная мастерская C. H. Репина. Тема дипломной работы - "Рождественские колядки в Закарпатье" (оценка отлично). C 2012 г. член Союза художников России (СПб). С 2011 преподаватель живописи, рисунка и композиции Российской Международной Академии искусств (Флоренция, Италия).
2016 г. - "То, что сердцу дорого..." Персональная выставка Союз Худ. СПб (секция живописи); "Образ русской усадьбы. Усадьба Марьино"; Музей истории Кронштадта; "Исток души моей" Союз Худ. СПб; "Исток души моей" Администрации города Сосновый бор.
2015 г. - Усадьба Марьино и Французские сады "Замок Бизи Франция"; "Солнечная Италия" Музей-квартира И. Бродского, СПб; "Русская Академия" Палаццо Медичи-Риккарди г. Флоренция, Италия; "70 лет Победы" Союз худ. СПб; "Годы. Войны. Судьбы" Смольный собор. Государственный музей-памятник "Исаакиевский собор".
2014 г. - "Русский портрет" г. Таварнелле-Валь-Ди-Пеза, Италия; Выставка живописи Русской Академии во Флоренции г. Фьюджи, Италия; "Сады Вилландри" Замок Вилландри, Франция; "Усадьба Марьино в Шереметьевском дворце" СПб.
2013 г. - "Наш творческий путь" г. Чжэнчжоу, Китай. Восточный Международный Худ. Институт.
2010-2012 г. - Роспись церкви Серафима Саровского. Ростовская область, п. Летник.
2012 г. - "Реализм цвета" Государственная дума ФС РФ, г. Москва
2006 г. - "Мы живем на Северном Кавказе". Ростовский музей изобразительных искусств, г. Ростов-на-Дону.

Работы находятся в частных коллекциях России и за рубежом.
Санкт-Петербург, 2017".

Оксана Архипова. Картина № 5. Голубые дали. 2016. 40*26

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 5. Голубые дали. 2016. 40*26

Оксана Архипова. Картина № 15. Сон кораблей. 2016. 32*60

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 15. Сон кораблей. 2016. 32*60

Оксана Архипова. Картина № 28. Серебристый день в Циндао. 2017. 37*139

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 28. Серебристый день в Циндао. 2017. 37*139

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 28. Серебристый день в Циндао. 2017. 37*139

Оксана Архипова. Картина № 27. Niniqou'. 2013. 60*50

Оксана Архипова. Картина № 30. Натюрморт с Китайской вазой. 2013. 150*100

Оксана Архипова. Картина № 29. Китайская Венеция. 2016. 187*85

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 29. Китайская Венеция. 2016. 187*85

Оксана Архипова. Картина № 12. Китайский шкаф. 2017. 60*80

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 12. Китайский шкаф. 2017. 60*80

Оксана Архипова. Картина № 26. Натюрморт с Китайским чаем. 2013. 60*70

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 26. Натюрморт с Китайским чаем. 2013. 60*70

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 26. Натюрморт с Китайским чаем. 2013. 60*70

Оксана Архипова. Картина № 3. Серебристый день. 2016. 44*31

Оксана Архипова. Картина № 11. Тихая обитель для кораблей. 2016. 50*70

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 11. Тихая обитель для кораблей. 2016. 50*70

Оксана Архипова. Фрагмент картины № 11. Тихая обитель для кораблей. 2016. 50*70

Картины следующего художника висели не очень удобно, и я сфотографировала только два пейзажа, но они прекрасно демонстрируют мастерство своего автора.

Картины Михаила Георгиевича Кудреватого

Из аннотации к выставке "Китай далёкий и близкий":

"КУДРЕВАТЫЙ МИХАИЛ ГЕОРГИЕВИЧ

Родился в 1957 году в Ленинграде. С 1969 по 1975 годы учился в Средней Художественной школе. В 1981 году с отличием окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, где учился в мастерской монументальной живописи под руководством Народного художника СССР, профессора А.А. Мыльникова.
С 1982 по 1986 г. как один из лучших выпускников Института стажировался в Творческой мастерской монументальной живописи под руководством профессора А.А. Мыльникова.
С 1983 года по настоящее время преподает на кафедре рисунка в Институте имени И.Е. Репина.
С 1986 года является членом Союза художников России. Работает в жанрах монументальной росписи, исторической картины, портрета, пейзажа, натюрморта.
В период с 1997 по 2000 г. выполнил росписи в Покровском соборе Великого Новгорода. По окончании работы в 2000 г. был награжден Благодарственной Грамотой Архиепископа Новгородского и Старорусского Льва или юбилейной медалью.
В период с 1998 по 2003 г. выполнил наружные и внутренние росписи храма Рождества Христова на Средней Рогатке в Санкт-Петербурге.
В 2008 г. выполнил внутренние росписи часовни во имя Святых Царственных Мучеников на Средней Рогатке в Санкт-Петербурге.
В 2013 г. выполнил внутренние росписи часовни во имя Покрова Пресвятой Богородицы у станции метро "Звездная" в Санкт Петербурге.
В 2014-2015 г. выполнил внутренние росписи - "Хождение по водам" и запрестольный образ - "Тайная вечеря" в Федоровской церкви Александро-Невской Лавры в Санкт-Петербурге.
Работы Кудреватого М.Г. находятся в музеях и частных собраниях России, США, Франции, Англии, Китая, Южной Кореи.
С 2010 г. Кудреватый М.Г. является постоянным участником международного проекта "Путешествие во имя мира известных художников из разных стран", организованного Шанхайской Организацией Сотрудничества (ШОС). В рамках этого проекта прошли пленэры и крупные международные выставки в Китае (Харбин, Нанкин, Ханчжоу, Пекин, Шанхай), а также в Киргизии (Бишкек), в Бельгии (Брюссель). За успехи в области искусства и вклад в развитие внеправительственного дела мира Кудреватому М.Г. в 2013 г. было присвоено почетное звание "Художник мира во всём мире".
В 2015 г. на Международной выставке в Европейском Парламенте в Брюсселе выступил с приветственной речью перед делегатами Европарламента, был награжден призом "Золотая Кисть" и принят в Международный Союз Художников, борющихся за мир.
Является Почетным профессором Нанкинского института искусств Сяочжуан.
Кудреватый М.Г. является автором 14 опубликованных научно-методических работ по вопросам теории изобразительного искусства. Является автором учебного пособия "Композиция. Путь к образу", изданного в 2012 г. и расширенно переизданном в 2015 г.
За значительный вклад в развитие отечественного искусства решением Президиума Российской Академии Художеств Кудреватый М.Г. был избран Почетным членом Российской Академии Художеств".

Кудреватый М. Г. Картина № 1. Китайская Венеция. 2014. 65*95

Кудреватый М. Г. Фрагмент картины № 1. Китайская Венеция. 2014. 65*95

Кудреватый М. Г. Картина № 4. Сучжоу. Солнечный день. 2014. 85*65

И вот, наконец, последний из участников, коллекцию которого я сфотографировала полностью. По двум причинам: во-первых, гораздо интереснее изучать красоты Китая, которые переданы художником, который родился и вырос в самом Китае. А, во-вторых, его картины были наиболее удачно освещены. Тривиально, но факт! Итак, знакомьтесь: Чжао Пэн:

Картины Чжао Пэна

Из аннотации к выставке "Китай далёкий и близкий":

"ЧЖАО ПЭН

В 1982 г. родился в Китае в провинции Шаньдун город Цзинань.
2004-2005 гг. - учёба в Государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина на подготовительном факультете живописи.
2005-2009 гг. - учёба в Государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. Получена степень бакалавра.
2011 г. - окончил институт. Мастерская под руководством профессора О. А. Еремеева. Квалификация - художник-живописец.
С 2011 года преподаёт в Государственном университете г. Цзинань на факультете живописи.
С 2011 года учится в аспирантуре Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена на факультете Теории и истории искусства. Руководитель Е. П. Яковлева".

Хотя биография не очень обширная, как у предыдущих авторов, однако, список прошедших выставок у него уже впечатляющий:

Впрочем, как и сами картины:

Чжао Пэн. Картина № 1. Водопад. 2016. 100*50

Чжао Пэн. Фрагмент картины № 1. Водопад. 2016. 100*50

Чжао Пэн. Картина № 2. Осень. 2016. 100*50

Чжао Пэн. Фрагмент картины № 2. Осень. 2016. 100*50

Чжао Пэн. Фрагмент картины № 2. Осень. 2016. 100*50

Чжао Пэн. Картина № 3. Лето. 2016. 100*50

Чжао Пэн. Фрагмент картины № 3. Лето. 2016. 100*50

Чжао Пэн. Картина № 4. Первый снег. 2016. 73*103

Чжао Пэн. Картина № 5. Гора Хуаншань. 2016. 80*85

Чжао Пэн. Картина № 6. Сосна. 2016. 90*100

Чжао Пэн. Картина № 7. Луна. 2016. 70*65

Чжао Пэн. Картина № 8. Весна. 2016. 90*60

Чжао Пэн. Фрагмент картины № 8. Весна. 2016. 90*60

Чжао Пэн. Картина № 9. Утро. 2016. 90*60

Чжао Пэн. Фрагмент картины № 9. Утро. 2016. 90*60

Чжао Пэн. Картина № 10. Гора Хуаншань. 2016. 100*90

Чжао Пэн. Картина № 11. Сосна II. 2016. 70*80

Чжао Пэн. Картина № 12. Рассвет. 2016. 100*180

Чжао Пэн. Картина № 13. Натюрморт с китайскими грушами. 2016. 74,5*64,5

Чжао Пэн. Картина № 14. Китайский натюрморт. 2017. 75*70

Вот такой Китай нам показали художники Санкт-Петербургской Академии Художеств на выставке во Дворце культуры "Выборгский". В бОльшей степени пейзажный, очень красочный и светлый. И очень часто чем-то похожий на Россию. Действительно, далёкий и в то же время близкий. Возможно, именно поэтому, действительно, хочется купить подобные картины и повесить у себя на стену. Дерзайте! Телефоны указаны, связаться с авторами можно. Конечно, не факт, что можно будет приобрести любую из этих картин, но за спрос денег не берут. И будет у Вас дома частичка настоящего Китая:)

Спасибо всем за внимание! Буду рада видеть Вас снова!

Поделиться с друзьями:

Поблагодарить автора или поддержать блог можно, перейдя в раздел "Donation":

DONATION

ДРУГИЕ ИНТЕРЕСНЫЕ ЗАМЕТКИ ВЫ МОЖЕТЕ ПРОЧИТАТЬ, КЛИКНУВ НА ОРАНЖЕВЫЙ ЯРЛЫЧОК НИЖЕ